Biografi
Serge Lifar (Orang Ukraina: Сергій Михайлович Лифар, Serhіy Mуkhailovуch Lуfar) (15 April [O.S. 2 April] 1905 – 15 Desember 1986) adalah seorang penari balet dan koreografer Ukraina, yang terkenal sebagai salah satu penari balet pria terhebat di dunia abad ke-20. Tak hanya penari, Lifar juga merupakan koreografer, sutradara, penulis, ahli teori tari, dan kolektor.
Sebagai master balet Opera Paris dari tahun 1930 hingga 1944, dan dari tahun 1947 hingga 1958, ia mengabdikan dirinya untuk pemulihan tingkat teknis Balet Opera Paris, mengembalikannya ke tempatnya sebagai salah satu grup terbaik di dunia.
Lifar lahir di Kyiv, Kekaisaran Rusia. Tahun kelahirannya secara resmi ditunjukkan pada tahun 1904 (seperti pada perangko Ukraina tahun 2004 untuk memperingati ulang tahunnya yang keseratus). Ia menjadi murid Bronislava Nijinska di studio baletnya «School of Movement» di Kyiv, 1920.
Pada tahun 1921 dia meninggalkan Soviet Rusia dan diperhatikan oleh Sergei Diaghilev, yang mengirimnya ke Turin untuk meningkatkan tekniknya dengan Enrico Cecchetti.
Dia memulai debutnya di Ballets Russes pada tahun 1923, di mana dia menjadi penari utama pada tahun 1925. Lifar dianggap sebagai penerus Nijinsky di Ballets Russes. Dia berperan pada usia 21 tahun sebagai lawan main Tamara Karsavina di Roméo et Juliette karya Nijinska (1926, skor oleh Constant Lambert); Karsavina dua kali usianya. Dia memulai peran utama dalam tiga balet Balanchine untuk Ballet Russes, termasuk La Chatte (1927), dengan skor oleh komposer Perancis Henri Sauguet dan berdasarkan pada dongeng Aesop, yang menampilkan pintu masuk Lifar yang terkenal dalam 'kereta' yang dibentuk oleh teman prianya; Ode oleh Léonide Massine dan Apollon Musagète (1928) dengan musik karya Stravinsky yang menggambarkan kelahiran Dewa Yunani Apollo dan pertemuannya dengan tiga renungan, Calliope, Polyhymnia, dan Terpsichore; dan Le Fils prodigue (The Prodigal Son) (1929), dengan skor oleh Sergei Prokofiev, balet hebat terakhir di era Diaghilev.
Setelah kematian Diaghilev pada tahun 1929, Lifar pada usia 24 tahun diundang oleh Jacques Rouché untuk mengambil alih jabatan direktur Paris Opéra Ballet, yang mengalami kemunduran pada akhir abad ke-19. Lifar memberi perusahaan kekuatan dan tujuan baru, memulai kelahiran kembali balet di Prancis, dan mulai menciptakan balet pertama dari banyak balet untuk perusahaan tersebut. Ini segera sukses, seperti Les Créatures de Prométhée (1929), versi pribadi dari Le Spectre de la rose (1931); dan L'Après-midi d'un faune (1935); Icare (1935), dengan kostum dan dekorasi karya Picasso; Istar (1941); dan Suite en Blanc (1943), yang ia kualifikasi sebagai balet Neoklasik.
Sebagai bagian dari upayanya untuk merevitalisasi tari, Lifar menganggap prinsip dasar balet—khususnya lima posisi kaki—menghalangi mobilitas penari. Dia mengkodifikasikan dua posisi tambahan, yang dikenal sebagai posisi keenam dan ketujuh, dengan kaki menghadap ke dalam, bukan ke luar seperti lima posisi pertama. Posisi keenam dan ketujuh bukanlah penemuan Lifar, melainkan kebangkitan dari posisi yang sudah ada pada abad kedelapan belas, ketika ada sepuluh posisi kaki dalam balet klasik; dan penggunaannya terbatas pada koreografi Lifar. ...
Sumber: Artikel "Serge Lifar" dari Wikipedia dalam bahasa Inggris, berlisensi CC-BY-SA 3.0.