Biografia
Sheldon "Shelly" Manne (11 giugno 1920 - 26 settembre 1984) è stato un batterista jazz americano. Più frequentemente associato al jazz della West Coast, era noto per la sua versatilità e suonava anche in una serie di altri stili, tra cui Dixieland, swing, bebop, jazz d'avanguardia e successivamente fusion. Ha anche contribuito al sottofondo musicale di centinaia di film e programmi televisivi di Hollywood.
Il padre di Manne, Max Manne, e gli zii erano batteristi. Nella sua giovinezza ammirava molti dei principali batteristi swing dell'epoca, in particolare Jo Jones e Dave Tough. Billy Gladstone, collega del padre di Manne e il percussionista più ammirato della scena teatrale newyorkese, ha offerto all'adolescente Shelly consigli e incoraggiamento.
Da quel momento, Manne sviluppò rapidamente il suo stile nei club della 52nd Street a New York alla fine degli anni '30 e '40. Il suo primo lavoro professionale con una big band conosciuta fu con la Bobby Byrne Orchestra nel 1940. In quegli anni, come divenne noto, registrò con star del jazz come Coleman Hawkins, Charlie Shavers e Don Byas. Ha anche lavorato con numerosi musicisti principalmente associati a Duke Ellington, come Johnny Hodges, Harry Carney, Lawrence Brown e Rex Stewart.
Nel 1942, durante la seconda guerra mondiale, Manne si unì alla Guardia Costiera e prestò servizio fino al 1945.
Nel 1943, Manne sposò una Rockette di nome Florence Butterfield (conosciuta affettuosamente dalla famiglia e dagli amici come "Flip"). Il matrimonio durerà 41 anni, fino alla morte di Shelly Manne.
Quando il movimento bebop iniziò a cambiare il jazz negli anni '40, Manne lo amò e si adattò rapidamente allo stile, esibendosi con Dizzy Gillespie e Charlie Parker. In questo periodo lavorò anche con stelle nascenti come Flip Phillips, Charlie Ventura, Lennie Tristano e Lee Konitz.
Manne raggiunse la celebrità quando entrò a far parte delle band di Woody Herman e, soprattutto, di Stan Kenton tra la fine degli anni Quaranta e l'inizio degli anni Cinquanta, vincendo premi e sviluppando un seguito in un'epoca in cui il jazz era la musica più popolare negli Stati Uniti. Unirsi al gruppo di Herman ha permesso a Manne di suonare il bebop che amava. La controversa band di Kenton, d'altra parte, con il suo "jazz progressivo", presentava ostacoli e molti degli arrangiamenti complessi ed esagerati rendevano più difficile lo swing. Ma Manne apprezzò la libertà musicale che Kenton gli diede e la vide come un'opportunità per sperimentare insieme a quella che era ancora una band altamente innovativa. Ha accettato la sfida, trovando nuovi colori e ritmi e sviluppando la sua capacità di fornire supporto in una varietà di situazioni musicali.
All'inizio degli anni '50, Manne lasciò New York e si stabilì definitivamente in un ranch in una zona periferica di Los Angeles, dove lui e sua moglie allevavano cavalli. Da questo momento in poi ricoprì un ruolo importante nella scuola jazz della West Coast, esibendosi sulla scena jazz di Los Angeles con Shorty Rogers, Hampton Hawes, Red Mitchell, Art Pepper, Russ Freeman, Frank Rosolino, Chet Baker, Leroy Vinnegar, Pete Jolly, Howard McGhee, Bob Gordon, Conte Candoli, Sonny Criss e numerosi altri. Molte delle sue registrazioni in questo periodo furono per la Contemporary Records di Lester Koenig, dove per un periodo Manne ebbe un contratto come artista "esclusivo" (cioè aveva bisogno del permesso per registrare per altre etichette). ...
Fonte: articolo "Shelly Manne" da Wikipedia in inglese, concesso in licenza con CC-BY-SA 3.0.
