Biografia
Matthew Libatique (nato il 19 luglio 1968) è un direttore della fotografia americano. È noto soprattutto per le sue collaborazioni con il regista Darren Aronofsky nei film Pi (1998), Requiem for a Dream (2000), The Fountain (2006), Black Swan (2010), Noah (2014) e Mother! (2017). Libatique ha ricevuto tre nomination all'Oscar per la migliore fotografia per il suo lavoro in Black Swan (2010), A Star Is Born (2018) e Maestro (2023).
Matthew Libatique è nato a Elmhurst, Queens, New York City, da genitori immigrati filippini Georgina (nata José) e Justiniáno Libatique. Suo padre era di Dagupan e sua madre era di Lucena.
Libatique ha studiato sociologia e comunicazione alla California State University, Fullerton, prima di conseguire un MFA in cinematografia presso l'AFI Conservatory.
Libatique è stato direttore della fotografia per i video musicali e ha collaborato con il collega ex studente dell'AFI Aronofsky per il cortometraggio Protozoa. I due hanno collaborato ai primi tre lungometraggi di Aronofsky. Altri collaboratori frequenti sono Julie Dash (video musicali tra cui "Give Me One Reason" di Tracy Chapman), Spike Lee (She Hate Me, Inside Man e Miracle at St. Anna), Joel Schumacher (Tigerland, Phone Booth e The Number 23) e Jon Favreau (Iron Man, Iron Man 2 e Cowboys & Aliens).
I film più importanti di Libatique includono blockbuster come Iron Man e Iron Man 2. Nel 2010, è stato nominato per un Academy Award per la migliore fotografia per il suo lavoro su Black Swan, per il quale ha vinto il suo secondo Independent Spirit Award. Ha anche vinto premi per la migliore fotografia presso LA Film Critics Association, NY Film Critics Online, SF Film Critics, tra molti altri.
Libatique ha discusso dell'importanza di lavorare a stretto contatto con un regista durante una tavola rotonda con i direttori della fotografia con The Hollywood Reporter, rivelando: "La cosa principale è che tu (sia il direttore della fotografia che il regista) abbiate lo stesso obiettivo e raccontate la stessa storia. Durante la preparazione, dovete davvero essere sulla stessa lunghezza d'onda. Possono sorgere conflitti quando c'è un errore di comunicazione su ciò che è importante in una scena. Quindi, è davvero importante ascoltare... Il regista può (comprensibilmente) essere coinvolto molte direzioni diverse nella preparazione. Noi, cineasti, stiamo in un certo senso sorvegliando il cancello del cinema, tra tutte le altre cose che stanno accadendo.
Oltre a sorvegliare il processo di realizzazione del film, dice anche del suo processo: "Mi piace pensare che ogni film sia realizzato su misura. Il regista ovviamente detta l'approccio che ho perché ognuno ha uno stile di lavoro diverso. Alcune persone vogliono parlare intensamente e visivamente delle inquadrature. Alcuni non parlano molto. Si concentrano di più sulle performance e ti danno un'idea generale di come vogliono che sia il film. Quindi il mio primo approccio è valutarli, cosa che può iniziare durante il processo di intervista. Ma si impara anche preparazione, per quanto possibile, sul regista. E questo informa il modo in cui mi preparo in pre-produzione, se sono fortunato, posso modellare un linguaggio visivo in base a una sorta di ispirazione, ma è sicuramente il regista a dettare il modo in cui lo faccio.
Descrizione sopra dall'articolo di Wikipedia Matthew Libatique, concesso in licenza da CC-BY-SA, elenco completo dei contributori su Wikipedia.
