전기
Ian Hugo는 1898년 2월 15일 매사추세츠 주 보스턴에서 휴 파커 길러(Hugh Parker Guiler)로 태어났습니다. 그의 어린 시절은 "열대 낙원"인 푸에르토리코에서 보냈으며, 그 기억은 그에게 남아 있었고 그의 판화와 영화에 모두 등장했습니다. 그는 스코틀랜드에서 학교를 다녔고 컬럼비아 대학교를 졸업하고 경제학과 문학을 전공했습니다.
Hugo는 1923년 작가 Anais Nin을 만나 결혼했을 때 National City Bank에서 일하고 있었습니다. 이 부부는 다음 해 Nin의 일기와 Guiler의 예술적 열망이 꽃피운 파리로 이사했습니다. Guiler는 그의 사업 동료들이 아내의 관심은 물론 예술과 음악에 대한 자신의 관심을 이해하지 못할 까봐 두려워서 Ian Hugo로서 두 번째 창의적인 삶을 시작했습니다. Ian과 Anais는 1939년에 뉴욕으로 이주했습니다. 다음 해에 그는 New School for Social Research에 설립된 Stanley William Hayter의 실험적인 판화 작업장 Atelier 17에서 일하면서 조각과 에칭을 시작했습니다.
Hugo는 Nin의 책을 설명하는 데 자주 사용되는 초현실적인 이미지를 제작하기 시작했습니다. Nin에게 그의 변함없는 사랑과 재정적 지원은 필수 불가결했습니다. Hugo는 "고정된 중심, 핵심... 나의 집, 나의 피난처"였습니다(1937년 9월 16일, 'Nearer the Moon, The Unexpurgated Diary of Anais Nin', 1937) -!939) 필립 카우프만의 1990년 문학적 삼각관계를 그린 영화 '헨리와 준'에는 히고와 닌의 가상 초상화가 등장합니다.
시청자들이 자신의 판화에서 움직임을 보았다는 의견에 영감을 받아 휴고는 영화 제작을 시작했습니다. 그는 아방가르드 영화감독인 사샤 하미드(Sasha Hammid)에게 지도를 요청했지만 "카메라를 직접 사용하고, 실수도 하고, 스타일도 만들어보세요"라는 말을 들었습니다. 휴고는 자신의 꿈, 무의식, 기억을 탐구하기 위한 수단으로 영화 매체를 탐구하기 시작했습니다. 구체적인 계획 없이도 그는 생동감 넘치는 이미지를 수집한 후 이를 재정렬하거나 겹쳐서 자신이 만든 시적 병치를 통해 자기 연결감을 추구했습니다. 이러한 직관적인 탐구는 그가 1946년에 "우리의 무의식이 중요하고 긴급한 메시지를 전달하려고 하는 언어의 상형문자"라고 묘사한 그의 판화의 신비로운 환기와 유사했습니다.
그의 영화 '아틀란티스의 종'의 수중 세계에서 빛은 표면 위의 세계에서 비롯됩니다. 그것은 초자연적이고 제자리에 있지 않지만 필수적입니다. 'Jazz of Lights'에서 타임스퀘어의 가로등은 닌의 말대로 "일시적인 감각의 흐름"이 됩니다. 그녀가 "환상적"이라고도 부르는 이 흐름은 Stan Brakhage에게 결정적인 영향을 미쳤습니다. 그는 Jazz of Lights(1954)가 없었다면 "밤의 예감"은 없었을 것이라고 말했습니다. 그의 자전적 영화는 실험의 새로운 시대를 열었습니다. 모더니스트 영화제작.
휴고는 인생의 마지막 20년을 뉴욕의 거리보다 높은 아파트에서 살았습니다. 저녁이면 전기 조명이 켜진 인공 풍경에 둘러싸여 그는 자신의 회고록을 테이프 레코더에 기록하고 때때로 자신의 초감각적 세계의 이미지가 새겨진 구리 매트릭스를 닦았습니다.
휴고의 그래픽 작품은 볼티모어 미술관, 대영 박물관, 브루클린 박물관, 인디애나폴리스 미술관, 미국 의회 도서관, 현대 미술관, 국립 미술관, 로즈 미술관(브랜다이스 대학) 및 스미소니언 미국 미술관.
