Biografia
Scott Barley to artysta-filmowiec, operator, muzyk i wykładowca mieszkający w Szkocji. Jego twórczość dotyczy przede wszystkim antropocenu, natury, ciemności, nieobecności, kosmologii, fenomenologii i mistycyzmu. Wystawiał na festiwalach filmowych i w galeriach sztuki na całym świecie, w tym ICA w Londynie, Jeu de Paume w Paryżu, Doclisboa, IFF w Karlowych Warach, Biennale w Wenecji, QAGOMA, MoMA Río de Janeiro i MoCA Busan.
Od 2015 roku Scott kręci filmy solo, przechodząc z kamer ARRI i większych ekip na kręcenie swoich filmów prawie wyłącznie na iPhonie i samodzielnie realizując wszystkie aspekty produkcji (reżyseria, scenariusz, zdjęcia, dźwięk, postprodukcja i dystrybucja), ze szczególnym naciskiem na poetykę, naturę i zrównoważony rozwój środowiska.
Jego film krótkometrażowy Hinterlands został uznany za jeden z najlepszych filmów 2016 roku w corocznym plebiscycie filmowym magazynu Sight and Sound. Pierwszy film pełnometrażowy Scotta, Sleep Has Her House, miał premierę w 2017 roku. Otrzymał Nagrodę Jury dla najlepszego filmu na Międzynarodowym Festiwalu Filmów Dokumentalnych i Eksperymentalnych Fronteira w Brazylii. Później otrzymał nominacje w corocznych plebiscytach na najlepszy film „Sight and Sound” w latach 2017 i 2018.
W 2018 roku Barley wraz z filmowcem Mikelem Guillenem (Toronto) oraz kuratorem i programistą Miquelem Escudero Diéguezem (Paryż, Barcelona) założyła Obscuritads – międzynarodowy kolektyw skupiony na „uczynieniu niewidzialnego widzialnym” poprzez kino, sztukę piękną, ekologię cyfrową i ich skrzyżowanie. Członkiem honorowym jest amerykański filmowiec Phil Solomon (1954–2019).
W 2020 roku historyk filmu i redaktor Jean-Luca Godarda w Le Livre d'Image (zdobywczyni specjalnej Złotej Palmy na Festiwalu Filmowym w Cannes) Nicole Brenez uznała Sleep Has Her House za jeden z dziesięciu najlepszych filmów dekady, po tym jak wcześniej napisała, że „filmy [Barleya] odnawiają naszą koncepcję wizualności” i określiła go jako „jednego z najbardziej utalentowanych poetów wizualnych swojego pokolenia”.
W 2022 roku Sleep Has Her House znalazł się w odbywającej się co dekadę ankiecie „Sight and Sound” najlepszych filmów wszechczasów, zdobywając głosy zarówno w ankietach krytyków, jak i reżyserów, jako jeden z dziesięciu najlepszych filmów, jakie kiedykolwiek powstały. Poprawiona i zremasterowana wersja filmu została ukończona w 2023 roku.
Poza własną filmografią solową Barley współpracował z innymi filmowcami jako operator, artysta multimedialny i konsultant. Był autorem zdjęć i artystą multimedialnym przy filmie To the Moon (Tadhg O’Sullivan, 2020) z Jimmym Gimferrerem, autorem zdjęć do Birdsong i Story of My Death (Albert Serra, 2008, 2013), Joshuą Bonettą (El Mar La Mar, 2017) oraz artystką i reżyserką Margaret Salmon. Jako konsultant ds. przedprodukcji brał udział w powstaniu dziesiątego filmu fabularnego Cichy przyjaciel (z Léą Seydoux i Tonym Leung Chiu-wai) nominowanej do Oscara Ildikó Enyedi („O ciele i duszy”, zdobywca Złotego Niedźwiedzia, 2017).
Duński krytyk filmowy i były dyrektor Europejskiej Sieci Dokumentów, Tue Steen Müller, określił go jako „Anselma Kiefera kina”.
Jego drugi film fabularny, Morze za głową, finansowany przez Brytyjski Instytut Filmowy (BFI) i Doc Society, jest obecnie w fazie produkcji, wraz z kilkoma nowymi filmami krótkometrażowymi i serią prac multimedialnych ufundowanych przez Creative Scotland.
